Seamos sinceros, aprender a conseguir una buena iluminación para tus vídeos puede ser intimidante para los principiantes.
Si estás empezando con la producción de vídeo, la iluminación de tu sesión de vídeo puede ser complicada. Hay una gran diferencia en la forma en que nuestros ojos perciben la luz en comparación con la lente de una cámara.
Las cámaras necesitan MUCHO más luz para producir una imagen de calidad de lo que podrías imaginar. Además, esa luz tiene que venir de la dirección correcta.
Si no has invertido tiempo o dinero en tu proceso de iluminación, es hora de empezar.
Hazte un GRAN favor y prepárate y planifica adecuadamente.
¡La buena noticia es que no tienes que ser un profesional para conseguir una gran iluminación!
Te guiaremos a través del proceso que utilizamos aquí en TechSmith para conseguir la iluminación perfecta para todos tus vídeos, independientemente de tu presupuesto o experiencia.
Esto es lo que aprenderás:
- Cómo conseguir una gran iluminación para la webcam
- Cómo preparar una sesión de vídeo
- Cómo elegir un tipo de iluminación
- Cómo configurar la iluminación de trespuntos de iluminación
- Cómo elegir la temperatura de color de la luz
- Cómo arreglar/evitar el deslumbramiento
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No todos los vídeos necesitan una iluminación profesional, como (inserta ejemplos). Pero si crees que un poco de producción extra podría ser útil, aquí tienes algunos consejos y trucos para conseguir la iluminación perfecta para el vídeo.
Iluminación de la webcam
Configurar la iluminación de tu webcam no tiene por qué ser difícil. Aquí tienes algunos consejos:
1. Asegúrate de que tienes suficiente luz. Si no la tienes, ¡añade algo! Hablamos de los diferentes tipos de iluminación que puedes comprar más adelante en este blog.
2. Asegúrate de que tu cara está iluminada de manera uniforme y no tiene sombras no deseadas. Es posible que tengas que ajustar la posición o la ubicación de tus fuentes de luz para conseguirlo.
Para una solución de bajo presupuesto, intente fotografiar con una ventana detrás de su cámara y la luz brillando en su cara. Utilizar la luz natural es una gran opción si está disponible. Si no, hay un montón de configuraciones baratas de luz de anillo que funcionarán bien.
Para obtener más información específica sobre la iluminación de la webcam, echa un vistazo a este gran vídeo:
Consigue la configuración de iluminación de vídeo perfecta
Paso 1: Prepara la sesión
Siempre es una buena idea echar un vistazo a tu ubicación con antelación. Ten en cuenta la luz natural que entra por las ventanas y que proyecta sombras, y ten en cuenta que el tiempo puede cambiar rápidamente y afectar a tu iluminación. Ese hermoso sol puede desaparecer en un instante.
Incluso si no desaparece permanentemente, los constantes cambios de luz cuando el sol se oculta tras las nubes y vuelve a salir pueden causar estragos en tu iluminación. Prepárate para cualquier cambio o haz ajustes para mantener una iluminación consistente.
El mejor entorno de disparo es aquel en el que tienes el mayor control posible sobre la iluminación.
Paso 2: Elige un tipo de iluminación
Iluminación de vídeo con un presupuesto
En definitiva, si tienes una luz natural increíble en tu lugar de rodaje, esa es con diferencia la mejor opción (y la más barata). Sin embargo, si no tienes acceso a la luz natural o la encuentras especialmente inconsistente para tus propósitos de disparo, hay un montón de otros tipos de iluminación para elegir.
Si eliges la luz natural, asegúrate de que ilumina tu cara de manera uniforme y no causa sombras no deseadas.
En TechSmith, tenemos un cajón lleno de luces de pinza baratas. A un precio de unos 10 dólares cada una, estas luces son versátiles y se pueden montar de diversas maneras. Desafortunadamente, la falta de control de regulación y difusión puede llevar a un brillo duro.
Si elige esta opción, utilice bombillas de la misma temperatura y brillo en cada lámpara para asegurar la consistencia.
Hay algunos tipos de iluminación que también hay que tener en cuenta. La luz sin filtro se conoce como luz dura. Piense en la diferencia entre una lámpara con una bombilla desnuda y otra con una pantalla. Sin la pantalla, es más brillante, pero la luz puede ser dura y proyectar sombras profundas.
La difusión ayuda a repartir la luz de manera uniforme, creando una luz suave, y se puede improvisar incluso con un presupuesto. Así que cuando trabajes con luces de pinza, te sugerimos encarecidamente que utilices algún tipo de material de difusión.
Puedes comprar papel de difusión y pegarlo sobre tus luces, o incluso cortar una cortina de ducha esmerilada. Siéntase libre de ser creativo!
Estas luces también pueden rebotar en una superficie como una pared, techo o reflector para crear una luz suave, que es significativamente más preferible a cegar a su sujeto y crear una imagen poco favorecedora.
La opción de iluminación de gama media
Si tu presupuesto es un poco más alto, puedes comprar luces de estudio construidas a propósito por entre 100 y 500 dólares con todo lo que necesitas para montarlas. Estos kits de iluminación de estudio suelen utilizar luces grandes e incluyen material de difusión eficaz. Sin embargo, cada vez hay más opciones de LED que ofrecen más características y control que son similares a las opciones de mayor precio.
Para obtener los mejores resultados, trate de encontrar un kit con soportes de luz incluidos para facilitar la configuración. También suelen proporcionar una mayor salida de luz total. Estas luces a menudo tienen algunos interruptores en la parte posterior para controlar el número de bombillas encendidas, ofreciendo un mayor nivel de control sobre su salida total.
La opción de gama alta
En el rango de precios más alto de las opciones de kits de iluminación de vídeo, es probable que pagues lo mismo por una luz que por todo un kit de gama media.
A su vez, encontrará muchas más características de lujo, como atenuadores de rango completo, control inalámbrico, capacidad de cambiar el color sobre la marcha, mejor difusión y una salida más fuerte.
Antes de comprar estas luces, es una buena idea alquilarlas localmente o en línea y asegurarse de que se adaptarán a sus necesidades antes de invertir completamente en ellas.
Si planea grabar vídeo de cámara de alta gama de forma regular, puede valer la pena el precio más alto. Pero a menos que tengas requisitos específicos para estas características más sofisticadas, es un desperdicio de dinero invertir en luces tan caras cuando algo más barato funcionará igual de bien para las tomas básicas.
Paso 3: Configurar la iluminación de tres puntos
La configuración más común para las luces se llama iluminación de tres puntos. Consiste en una luz clave, una luz de relleno y una luz de fondo (a veces llamada «luz de pelo»).
Imagina que tu sujeto está en el centro de un reloj, con la cámara a las seis.
La luz clave está situada aproximadamente a las cuatro. Debe ser la más brillante de las tres y proporciona la mayor parte de la luz a su sujeto.
La luz de relleno está aproximadamente en el ocho, y elimina las sombras causadas por la luz clave. La luz de relleno debe ser aproximadamente la mitad de la intensidad de la luz principal para que elimine las sombras, pero no produzca una imagen plana debido a que la luz de relleno y la luz principal coincidan demasiado.
La luz de fondo, situada en algún lugar entre el uno y el dos, separa al sujeto del fondo. Esto crea profundidad y evita una toma de aspecto plano. Tu luz de fondo puede ser una luz dura (sin difusión), ya que no creará sombras visibles para la cámara en la cara del sujeto.
Consejo profesional: mira a tu sujeto a través del objetivo de tu cámara. De esta manera, podrás ver tu iluminación como la verán tus espectadores. Esta perspectiva puede revelar problemas que no podrías ver con tus propios ojos.
La iluminación de tres puntos te servirá si quieres hacer vídeos de YouTube, vídeos de demostración, seminarios web, ¡y mucho más!
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Paso 4: Elige la temperatura de color de tu luz
No todas las luces son iguales. Según el tipo de bombilla, las luces pueden parecer más «frías» o «cálidas» en la cámara. El ojo humano también percibe esta diferencia.
Considere cómo se ve el consultorio de un médico (luz fluorescente fría) en comparación con un ambiente confortable de la sala de estar. La luz más cálida suele tener más color amarillo, mientras que la luz más fría tiene más tonos blancos o azules claros.
Este concepto se llama temperatura de color, y se puede medir en una escala de kelvin (ver imagen de abajo.)
Como dijimos antes, es mejor no mezclar luces de diferentes temperaturas de color. Te aconsejo que busques bombillas de color luz diurna, que ronda los 5000K.
En el caso de los LED, es útil poder ajustar el color por temperatura para asegurar una coloración uniforme. La mezcla de temperaturas puede llevar a un balance de color inadecuado, lo que puede llevar a un metraje de aspecto poco natural.
Paso 5: Cuidado con el deslumbramiento
El deslumbramiento en las gafas puede ser un gran problema, especialmente con las luminarias que tienen una luz más dura y directa.
A menudo puedes solucionarlo levantando tus luces más alto en sus soportes. Si tiene a alguien que pueda ayudarle, pídale que suba las luces mientras usted mira por el visor de la cámara hasta que la luz ya no sea visible en la lente de las gafas.
Si elevar las luces no ayuda, intente mover sus luces clave y de relleno más lejos, mientras las mantiene relativamente iguales entre sí.
En la imagen de iluminación de tres puntos anterior, su clave estaría más cerca de las 3:15, y su relleno estaría a las 8:45.
Si el sujeto se siente cómodo quitándose las gafas, siempre es un buen último recurso, pero ciertamente no siempre es una opción – especialmente si están leyendo de un teleprompter.
Es mejor acomodar a su sujeto de filmación lo mejor que pueda antes de pedirle que ajuste su apariencia por una razón técnica.
Siguientes pasos
Con los fundamentos abajo, siéntase libre de experimentar con la iluminación que funciona para usted. Si no te sale bien a la primera, ¡no te desanimes! Al igual que muchas otras cosas, la iluminación requiere práctica para lograr resultados consistentes. Sigue haciéndolo y te convertirás en un experto en poco tiempo.
Para ver un vídeo más detallado sobre el proceso de iluminación, echa un vistazo a este curso de TechSmith Academy.
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Preguntas frecuentes
No tienes que gastar una fortuna para iluminar tu vídeo si no quieres. Hay muchas opciones de bajo presupuesto o incluso gratuitas, como la luz natural. Sin embargo, si piensas hacer vídeos a menudo o necesitas una mayor calidad, podrías gastar desde unos cientos hasta unos miles de dólares.
Eso depende de la atmósfera que busques: las luces azules, «más frías», te darán más sensación de consultorio médico, mientras que las rojas, «más cálidas», se parecerán más a una acogedora sala de estar. Independientemente de su elección, es importante no mezclar nunca los colores de las bombillas.
El deslumbramiento no es el fin del mundo. Pero si le molesta, intente elevar sus luces en sus soportes.
Aunque las luces anulares pueden ser ideales para los vídeos de la webcam, no las recomendamos para producciones en las que el sujeto esté más alejado de la cámara.
Nota del editor: Este post se publicó originalmente en 2017 y se ha actualizado para que sea más preciso y completo.