Une mosaïque est une œuvre d’art ou une image réalisée à partir de l’assemblage de petits morceaux de verre coloré, de pierre ou d’autres matériaux.
Elle est souvent utilisée dans l’art décoratif ou comme décoration intérieure. La plupart des mosaïques sont composées de petits morceaux plats, à peu près carrés, de pierre ou de verre de différentes couleurs, appelés tesselles. Certaines, notamment les mosaïques de sol, sont faites de petits morceaux de pierre arrondis, et appelées « mosaïques de galets ».
Les mosaïques ont une longue histoire, qui commence en Mésopotamie au 3e millénaire avant JC. Des mosaïques de galets ont été fabriquées en Grèce les mosaïques avec des motifs et des images se sont répandues à l’époque classique, tant dans la Grèce antique que dans la Rome antique.
L’art de la mosaïque a continué à s’épanouir à l’époque romaine. Il existe aujourd’hui en Europe de nombreux sites qui présentent encore des exemples de sols en mosaïque de l’époque romaine. Cela témoigne de la durabilité du matériau et de l’art. Les Romains utilisaient également des mosaïques décoratives pour les murs, les fontaines, etc. Des tesselles plus petites (petites pierres et verre), davantage de couleurs et de nuances ont également été introduites au cours de cette période. Les Romains ont continué à utiliser la même conception générale et les mêmes sujets que les Grecs. Ils ont fait quelques travaux figuratifs de base, mais ce n’est pas avant l’essor du christianisme que les mosaïques murales figuratives sont vraiment devenues populaires.
L’art de la mosaïque s’est épanoui dans l’Empire byzantin du 6e au 15e siècle ; cette tradition a été adoptée par le royaume normand de Sicile au 12e siècle, par la République de Venise influencée par l’Orient, et aussi en Ukraine.
La mosaïque est tombée en désuétude à la Renaissance, bien que des artistes comme Raphaël aient continué à pratiquer l’ancienne technique. L’influence romaine et byzantine a conduit les artistes juifs à décorer les synagogues du 5e et du 6e siècle au Moyen-Orient avec des mosaïques de sol.La mosaïque était largement utilisée sur les édifices religieux et les palais au début de l’art islamique, notamment le premier grand édifice religieux de l’Islam, le Dôme du Rocher à Jérusalem, et la mosquée des Omeyyades à Damas. La mosaïque est passée de mode dans le monde islamique après le 8e siècle………….
Mosaïques modernes
Les mosaïques modernes sont réalisées par des artistes professionnels, des artistes de rue et en tant qu’artisanat populaire. De nombreux matériaux autres que les traditionnelles tesselles de pierre et de céramique peuvent être employés, notamment des coquillages, du verre et des perles.
La mosaïque est en bonne santé au début du 21e siècle. Le domaine est riche de nouvelles idées et approches, et des organisations telles que The Society of American Mosaic Artists existent pour promouvoir la mosaïque. Le web donne accès à un grand nombre d’artistes travaillant dans ce domaine. La mosaïque est devenue un art et un artisanat populaires, et n’est pas réservée aux professionnels. Les artisans d’aujourd’hui travaillent avec de la pierre, de la céramique, des coquillages, du verre d’art, des miroirs, des perles et même des objets bizarres comme des parties de poupées, des perles ou des photographies. Alors que les mosaïques anciennes avaient tendance à être architecturales, les mosaïques modernes recouvrent tout, des bancs de parc aux pots de fleurs en passant par les guitares et les bicyclettes. Les objets peuvent être aussi petits qu’une boucle d’oreille ou aussi grands qu’une maison. Aujourd’hui, la mosaïque reste une forme d’art populaire. Elles sont utilisées pour les dosserets de cuisine en mosaïque de carreaux de verre, les projets d’artisanat, l’art du jardin, l’art plastique, la sculpture, les bancs de parc et l’art public. Avec les mosaïques, vous pouvez créer de belles œuvres d’art qui sont durables et nécessitent peu d’entretien.
Antoni Gaudi (1852-1926) est surtout connu pour La Sagrada Familia , (église catholique romaine de Barcelone), et pour la mosaïque du Parc Güell, (système de parc public composé de jardins et d’éléments architecturaux situé sur la colline du Carmel), à Barcelone, en Espagne. Le parc, conçu par Gaudi et construit entre 1900 et 1914, contient de longues rangées sinueuses de bancs recouverts de tuiles entourant une grande cour en terre battue.
Un dragon en mosaïque vous accueille en bas des marches à votre arrivée. Gaudi, homme de foi, grand observateur de la nature, architecte génial, est devenu une figure universelle de l’architecture moderne : sa contribution à cette discipline a impliqué une rupture des schémas établis, tant dans les mosaïques, la forme que dans les systèmes constructifs et structurels de ses bâtiments, résultat d’une méthodologie unique et inédite.
Les deux méthodes principales
Méthode directe
La méthode directe de construction de mosaïques consiste à placer (coller) directement les différentes tesselles sur la surface de support. Cette méthode est bien adaptée aux surfaces qui ont une qualité tridimensionnelle, comme les vases. Cette méthode a été utilisée pour les mosaïques murales et de plafond européennes historiques, après des dessins sous-jacents des principaux contours sur le mur en dessous, qui sont souvent révélés à nouveau lorsque la mosaïque se détache.
La méthode directe convient aux petits projets qui sont transportables. Un autre avantage de la méthode directe est que la mosaïque obtenue est progressivement visible, ce qui permet d’ajuster éventuellement la couleur ou l’emplacement des carreaux.
L’inconvénient de la méthode directe est que l’artiste doit travailler directement sur la surface choisie, ce qui n’est souvent pas pratique pendant de longues périodes, en particulier pour les projets à grande échelle. En outre, il est difficile de contrôler l’uniformité de la surface finie. Cela est particulièrement important lors de la création d’une surface fonctionnelle telle qu’un sol ou un plateau de table.
Une version moderne de la méthode directe, parfois appelée « double direct », consiste à travailler directement sur un treillis en fibre de verre. La mosaïque peut alors être construite avec le dessin visible sur la surface et transportée à son emplacement final. Les œuvres de grande taille peuvent être réalisées de cette manière, la mosaïque étant découpée pour le transport, puis réassemblée pour l’installation. Cela permet à l’artiste de travailler confortablement dans un studio plutôt que sur le site d’installation.
Méthode indirecte
La méthode indirecte d’application des tesselles est souvent utilisée pour les très grands projets, les projets comportant des éléments répétitifs ou pour les zones nécessitant des formes spécifiques au site. Les tesselles sont appliquées face cachée sur un papier support à l’aide d’un adhésif, puis transférées sur des murs, des sols ou des projets d’artisanat. Cette méthode est particulièrement utile pour les projets de très grande envergure, car elle donne au créateur le temps de retravailler certaines zones, permet de coller rapidement les carreaux sur le panneau de support en une seule opération et contribue à garantir que les surfaces avant des carreaux et des pièces de mosaïque sont plates et dans le même plan sur le devant, même en cas d’utilisation de carreaux et de pièces d’épaisseurs différentes. Les peintures murales en mosaïque, les bancs et les plateaux de table sont quelques-uns des articles généralement réalisés à l’aide de la méthode indirecte, car elle permet d’obtenir une surface plus lisse et plus régulière.