Mikael Aldo, porta ardente, mulher sinistra
A exploração de ideias e experiência humana está no centro da fotografia conceptual. Apesar da sua longa história – que se ergue das obras centradas na mente de artistas como Marcel Duchamp – a arte conceptual e a fotografia nunca foram definidas como movimentos oficiais, mas sim como metodologias criativas.
No entanto, muitos jovens artistas utilizam hoje a fotografia em combinação com o Photoshop e outras ferramentas de edição de fotografia para expressar visualmente, com imagens surreais e simbólicas, as nuances do espírito humano e da psique. Muito frequentemente, como é a natureza da vida, estas cenas tornam-se sombrias. O resultado é um corpo crescente de fotógrafos que canalizam poderosamente as suas próprias narrativas pessoais para explorações destemidas e poéticas de tristeza, alienação e morte.
h6>Top: “The Beginning of Ashes” de Mikael Aldo explora os efeitos inevitáveis e fatais da desflorestação em todos os seres vivos.
“Graveyard Girls” foi uma colaboração assombrosa entre Kyle Thompson e Marissa Bolen.
Kyle Thompson
Kyle Thompson é um fotógrafo baseado em Portland que tira retratos e auto-retratos maravilhosamente assombrosos, ambientados em bosques profundos e edifícios abandonados. Ele tem uma incrível capacidade de obscurecer o significado de revelar o efémero e emocional presente. Destaca-se aqui “Graveyard Girls”, onde três mulheres monótonas e de cor de barro personificam a experiência silenciosa e drenante do desespero.
O trabalho de Mark Harless retrata frequentemente o corpo humano interagindo com a natureza de formas simbólicas e emocionais.
Mark Harless
Nesta imagem assombrosa de Mark Harless (aka, Bleeblu), duas figuras encontram-se lado a lado numa piscina rasa. Com as suas costas pálidas deixadas ao ar vazio e os seus ombros levemente tocados, sugerem uma relação entre intimidade e morte. Harless explora frequentemente a vulnerabilidade da figura nua na natureza, e tem uma espantosa capacidade de explorar tanto a escuridão como a beleza transformadora.
A poesia visual de Amy Haselhurst: uma figura escura emerge do vapor em Hverir, Islândia.
Amy Haselhurst
Ninguém mostra momentos simbólicos de poder e sensibilidade como Amy Haselhurst. Quando se trata de fotografia conceptual, ela concentra-se na composição de imagens que exploram as paisagens interiores da mente humana. Esta figura sombria que emerge do vapor de vapor evoca um catártico, de duplo sentido de pavor apocalíptico e a euforia da sobrevivência. O facto de não conseguirmos ver o seu rosto torna a sua presença surreal cada vez mais interpretável.
Gravidade deixa de existir no retrato onírico de Jackson McGoldrick.
Jackson McGoldrick
Jackson McGoldrick mistura elementos sombrios e surreais no seu retrato encantador. A natureza tem uma presença solene e sobrenatural nas suas obras; os corpos participam em rituais profundos sob céus tempestuosos ou cheios de árvores. Este auto-retrato retrata McGoldrick suspenso no ar, como se rasgado entre dois mundos.
Hieronimus captura a tristeza e o isolamento nesta foto chuvosa e de tom azul de uma mulher à beira de um rio.
Chris Hieronimus
Chris Hieronimus’ cenas conceptuais desbotadas transmitem os estados de melancolia e contemplação. Incorporando tristeza, coragem e auto-consciência, os seus sujeitos etéreos vagueiam por estradas vazias, através de campos com nevoeiro, ou enrolam-se sob as raízes de uma árvore velha. O mantra artístico de Hieronimus é “a mudança sou eu”, referindo-se ao poder da paixão e criatividade humanas para decretar uma transformação positiva.
Kavan Cardoza utiliza a fotografia conceptual para comunicar mundos interiores de escuridão e mistério.
Kavan The Kid
O trabalho de Kavan Cardoza (também conhecido por Kavan the Kid) leva-nos ao lado mais sombrio da experiência humana. As suas imagens são apaixonadas, belas, e frequentemente sangrentas, usando cores vivas e imagens crípticas para evocar sentimentos viscerais no espectador. Esta imagem, intitulada “Segredos Mais Escuros”, inspira um medo e atracção simultânea pelo desconhecido.
Laura Makabrasku, peito nu, sacríficio
Intimidade, beleza e morte colidem sem fôlego nas imagens cheias de história de Laura Makabresku.
Laura Makabresku
Mito e conto de fadas desempenham um papel importante no trabalho da fotógrafa polaca Laura Makabresku. Desde o rio Styx até às florestas turvas dos irmãos Grimm, ela cria mundos cheios de alegorias emocionais – o dever, a juventude, a morte e os sonhos chegam através de visões de sacrifício e comunhão espiritual com os animais.
Mikael Aldo dá um mergulho misterioso num tanque de peixes com uma caveira terrível.
Mikael Aldo
Das viagens pessoais às questões globais de desflorestação, a fotografia conceptual fornece o meio ideal para Mikael Aldo tecer histórias profundamente emotivas. A imagem acima, intitulada “Imminently Living”, apresenta o próprio Aldo, submerso sob a água e segurando um crânio sobre o seu rosto. O seu corpo submerso aliado ao visado sombrio parece expressar a vulnerabilidade da vida e a presença sempre próxima da morte.
Um sonho recorrente inspirou Isak a criar esta imagem de uma escada descendo para a escuridão.
Gabriel Isak
Para ver o trabalho de Gabriel Isak é caminhar através dos reinos do inconsciente. As suas imagens são caracterizadas por figuras solitárias colocadas contra paisagens escuras e vastas. Emanando com serenidade e desolação, os sujeitos sem rosto tornam-se encarnações das próprias andanças emocionais do espectador. A longa escadaria, por exemplo, significa uma queda no desconhecido, mas o espectador manifesta o que se encontra no fundo do terror, transição, ou ambos.
“No Despertar do Trovão”: O sujeito melancólico de Stoddard, cheio de insectos, invoca a gravidade emocional de uma tempestade.
Alex Stoddard
Alex Stoddard, a colecção crescente de imagens únicas e ricas em narrativa, irá agarrar a sua imaginação. Ele sabe como misturar perfeitamente a realidade em fantasia escura; entre a sua galeria, bruxos marinhos pálidos assombram as costas rochosas, figuras nuas partem de florestas sombrias, e um jovem (modelado pelo próprio Stoddard) bebe de uma fonte de sangue. Se estiver interessado em aprender mais sobre fotografia conceptual, o mundo de Stoddard é um óptimo lugar para explorar.